《新喜剧之王》票房仅6亿，为何影迷对该片的热情锐减呢
1，如果定位喜剧，观众感觉不到“喜”，那就是失败的。 2，如果定位文艺或者励志，为什么要用钱去电影院里买鸡汤呢？同样的道理同样的情怀，已经有大把大把电影在拍了，大家都不会为情怀买单了。而且新喜剧之王剧情老套，星爷手法有加成，但是有些东西就怕比较，同样的钱看投资几千万拍一个月的网剧值还是看投资四亿拍四年的流浪地球值。3，现在观众都希望星爷可以脱离以前的无厘头束缚，可以创新出新的无厘头喜剧让大家惊艳到，但是星爷拍个中规中矩的合格片，大家看得多了，就烦了，烦了自然就喷。
因为用王宝强了吧。周星驰总想用喜剧的形式来呈现现实里的悲剧。可他自己已经是功成名就了。已经没有了最早的身份和本身经历的强烈反差感。王宝强也是一样，即使他演技好，离婚值得同情，是草根的逆袭。但依然改变不了他现在是亿万富翁的事实。应该选一个不知名演员才是。但这部电影依然赚很多钱，听说成本也就3千万。
不知道别人，因为我没觉得我欠谁电影票，不用在那卖情怀，看看从美人鱼到这部电影。观众不是谁都喜欢他的电影。只想卖情怀，把观众哄到电影院是不对的。真正吸引人的是好的电影。懂吗
周星驰是华人中演技最好的喜剧大师，在我心目中已经封神。如果只让我看一个人的电影过完一生，我只愿看他。
周星驰演技最厉害的地方是有魂儿，他演戏是极其耗费心力的。人生如戏，戏如人生，星爷对演戏是有信仰的，他的演技是有灵魂的，他所演的每个角色他都相信。他的表演非常精准、情感细腻，层次丰富、感染力极强、谁敢模仿周星驰的表演基本上是在找死，因为没有人能模仿他的精神内核。
也许喜剧的极致，是悲怆。星爷一生中演了无数角色，大多是小人物，他把小人物的无奈用搞笑的方式呈现出来，塑造了小人物的尊严和善良，成就了周氏喜剧。我们有个专业名词叫：恐惧解除，而笑容背后从来都是眼泪。随着年龄增长，很多人会更爱他的演技。
星爷是天才，天才的他总能把经历、感悟，阅历糅合到角色里，让你看了笑中有泪，泪中有笑。
而悲到了极处，就只剩下笑了。极致的喜和极致的悲，能同时做到的人很少，周星驰是唯一的一个。
他可能一生都在演自己，可我们看到了，每个角色里也有我们每个人。
苑琼丹评价周星驰：“他不是人，他是神！”
张家辉说：“就工作而言，周星驰的确有些独裁，但我觉得周星驰就是一个天才”
罗家英：尽管不会被所有人接受和喜欢，但周星驰依然会像梵高一样留下惊世的作品。
陈嘉上：周星驰，一个天才。
星爷是喜剧的王者，港片无厘头表演的捍卫者，更是小人物翻身的经典塑造者。
星爷的每一部作品都有自己的风格，自己的创新，也会顺应时代去拍摄适应大众的优质作品。只可惜越是这样一位传奇人物，就会被更多的黑粉攻击，鸡蛋里面挑骨头，难道说评分越高就真的是一部优秀作品么？我想说，不见得，这就是当今影视评分app软件以及门户网站的弊端，好不严谨，让一些贬低优质作品的恶劣人群钻了空子，进而对其进行大肆的夸大贬低，毫无休止的挑毛病。
本年度的《新喜剧之王》就是典型的例子，多位资深影评人就非常客观的评价，《新喜剧之王》是一部优质的星爷式作品，立意明确，创新的构思，精妙的情感添加，并且还有特定的无厘头式的表演。以小人物龙套演员的努力奋斗精神，去实现自己的人生目标，成为心目中的“喜剧之王”。励志的情节设定，不抛弃不放弃的奋斗精神，正是星爷所希望和所传承的中心思想。
然而这样一部典型的励志喜剧片，却被彻头彻尾的黑到底，我深感惋惜，更是气愤。星爷虽然老了，但并没有江郎才尽，而是用新时期典型的的创新继续拍摄自己的作品，星爷在星迷粉中已经赢了！
以前看星爷的作品，满是欢笑，而如今，却要哭着欣赏星爷的作品（以前的作品）。星爷老了，作品看一部少一部，我们应该以最至高无上的态度去欣赏星爷的作品，不该肆意的贬低。
过尽千帆皆不是，最爱唯有周星驰。一年一影帝，百年周星驰。星爷出品，必属精品。🙏🙏🙏
票房破6亿是什么概念
取得6亿票房是一个很高的成绩,因为绝大多数票房成绩都是1~2亿徘徊。首日票房破6亿的影片有《热辣滚烫》和《飞驰人生2》等，而《红毯先生》则仅有0.5亿。影片《第二十条》和《熊出没·逆转时空》也取得了不俗的票房成绩，显示出市场的欢迎程度。
一闪一闪亮星星票房破6亿算不算高
一闪一闪亮星星票房破6亿票房算高了，而且最终票房预计会超10亿。
随着2024元旦假期已经结束，跨年档影片最新数据已出炉，从票房来看《一闪一闪亮星星》已经破六亿，高居票房榜首。
3天票房破6亿，哪吒题材旧，为何依然有流量
哪吒是中国传统神话故事中的主角之一，不能说题材旧，只能说中国古典神话故事这一类题材，经久不衰、魅力无限。“流量”一词用的不准确，应该说是“热度”，到今天《哪吒之魔童降世》已经上映十一天了，观众观影浪潮有增无减，《哪吒》话题热度在自媒体、朋友圈持续发酵。究其原因，我觉得有以下三点：
前几年的《大鱼海棠》、《齐天大圣》等国漫电影的大热，给长期处入低迷状态的国漫电影打了一剂强心针，导演兼编剧饺子(这花名也是没谁了)前后历时四年，数易其稿，并首次大胆尝试3D技术，为我们带来了一场无比震撼的视听盛宴。在这背后，是出品方光线传媒的鼎力支持；是以饺子为首的拍摄团队的精益求精；是多家国内特效公司的通力合作。
相信我们中的很多人都看过传统的动画片或电视剧中哪吒的形象，要么是俏皮可爱，要么是乖巧动人。而“魔童”哪吒，完全彻底摒弃了我们熟悉的哪吒形象，大方脸、参次不齐的牙齿、狰狞的笑容，对了，还有那fashion的烟熏妆，没看电影之前，看海报上的形象的我着实有些担心，不过看完全片之后我就释然了，这样颠覆性的形象设计更准确、更符合“魔童”这一角色设定，不得不由衷佩服导演鬼才般的设计思路。
说实话，最初让我对哪吒之魔童降世产生兴趣，就是在朋友圈看到的各种经典对白：
简单粗暴的一句话告诉我们，人活一世，几十年，会遇到各种事，各种人，有好人，有坏人，我们不为任何人而活，我们只为自己而活，不必过分在意别人的看法，终究你的日子还得你来过。
熊出没之重返地球票房能过6亿吗
2022年春节档，方特又憋了个大招，大年初一上映的《熊出没·重返地球》累计票房已经达到了7.44亿，已经超过了此前大部分媒体预测的数据，因为这些媒体预测的票房大概在6亿到7亿之间，而截止至2022年2月11日，《熊出没·重返地球》已经突破了7亿大关，并且向着8亿大关挺进。